Ya está disponible el calendario para 2017 de la LAUDA FabrikGalerie
El calendario artístico de la empresa LAUDA para 2017 se ha completado y puede presentarse en un pequeño grupo, tal y como se ha hecho desde su principio. Se trata de la decimoséptima edición, ya que la primera de estas ambiciosas y representativas "señales del tiempo" fue concebida para el año 2000 y fue inmediatamente recibida con un gran interés. El resultado: el calendario, creado como copia única al final del milenio y para el cumpleaños del entonces CEO Dr. Gerhard Wobser, se convirtió en una serie cada vez más exitosa.
Esta vez el Dr. Gunther Wobser pudo dar la bienvenida solamente a cuatro de los seis artistas presentes en el calendario: Anneliese Sack-Meixner, Rainer Englert, Carola Mast y Viktoriya Schelhorn; los "autores" entre bastidores también fueron representados por el laudator Norbert Gleich, Volker Bier de la imprenta Stieber, Bernd Rupp de la editorial Arsiris, Christina Schiller, José Morata y Michael Dickescheid de la empresa LAUDA. Durante la reestructuración de todo el complejo de edificios con motivo del 60º aniversario, el Dr. Wobser mencionó que la FabrikGalerie también había "crecido un poco", por lo que también se dispone de más espacio para las exposiciones actuales. El calendario,"en casa por todo el mundo", muestra una selección de las exposiciones itinerantes, en las que el regionalismo y la internacionalidad, experiencia y juventud, profesionales y "recién llegados" se combinan en una mezcla fértil.
Según Norbert Gleich, el mensaje central de Franziska Kunath es traducir la calidad figurativa de la naturaleza a lo abstracto en sus pinturas, y añade: "La artista crea un mundo ficticio y artificial a partir de fragmentos, porciones del mundo real". Su obra "Entrada" muestra sólo un retazo de una puerta, la cual constituye la "entrada" al nuevo año en los meses de enero y febrero. "Los colores tienen una función muy especial en las obras de Kunath", uno los encuentra "como un reflejo en los paisajes del alma, por así decirlo", señala el presidente del Círculo Artístico. El espectador es desafiado a comprender sus paisajes imaginarios y del alma, a rendirse a los sueños.
"Revuelta" es el nombre que Anneliese Sack-Meixner ha asignado a su pintura acrílica, que adorna la hoja del calendario de marzo y abril. Norbert Gleich la cita en su biografía: "El arte es tan ilimitado como las metamorfosis en la naturaleza. Constantemente desafía a la media en sentimientos, pensamientos y leyes del ser humano, porque proviene del origen". Y Anneliese Sack-Meixner aporta al espectador una cierta visión del proceso de creación de algunas obras: "La pintura solo revela en qué se convertirá, durante su proceso de creación", describe la artista. "Por tanto, no siempre tengo una imagen terminada en la cabeza que quiero plasmar sobre el lienzo, sino que decido durante el proceso de pintura lo que quiero destacar o rechazar, lo que quiero corregir o incluso repintar a veces".
Enfoque en el arte plástico para mayo y junio; la casi arcaica escultura de madera "Mr. L.", creada por Rainer Englert, fascina al espectador. Como en toda la obra del artista, Gleich ve "un arte lleno de fuerza y belleza poco convencional, consagrado a la expresión sin compromisos y fiel a la tradición artesanal". Gleich atribuye una influencia significativa en la obra de Englert a la afinidad de las ideas con su maestro Alfred Hrdlicka. "El diseño corporal generoso es parte de su expresividad consecuente, reflejada igualmente en sus obras gráficas."
Julio y agosto están marcados por un arte pictórico muy inusual a través de una pintura al óleo de Doreen Wolff. Según el presidente del Círculo Artístico Norbert Gleich, "En la pintura tradicional, los pinceles o espátulas son sin duda las principales "herramientas del oficio". Con Doreen Wolff, es una historia completamente diferente. Ella pinta (así es como debemos llamarlo) con palos de madera, punto por punto sobre las superficies del cuadro, ordenadas con precisión para formar patrones y ornamentos, símbolos de signos con una poesía peculiar en la que sus ideas pictóricas toman cuerpo". El espectador permanece fascinado frente a imágenes que le fascinan por su carácter plástico, como si de pequeñas perlas que forman patrones se tratara, a la vez que místicos en forma y color.
La hoja de calendario de septiembre y octubre presenta "Intersticios" con el grabado en madera pintada de Carola Mast. ¿Intersticios? A primera vista, el observador sólo percibe las líneas finamente elaboradas, de las que surgen en primer lugar los intersticios homónimos sobre el fondo suavemente estructurado; el grabado en madera requiere una visión de conjunto. La primera profesión artística de Mast, la fotografía, en la que ya alcanzó un nivel notable, también exigía una visión de conjunto. Sin embargo, buscó nuevos retos en el arte y finalmente los encontró en el grabado en madera; en esta disciplina trabaja ahora en muchos casos según el principio de la "placa perdida", en el que una vez terminada la elaboración, nada puede volver a reproducirse.
Viktoriya Schelhorn, última artista de este ciclo anual con la hoja de noviembre y diciembre, muestra una pintura al óleo de los jardines termales de Bad Mergentheim. Norbert Gleich dice de ella: "Desde el punto de vista estilístico, tiene principios firmes: Trabaja principalmente de forma naturalista y domina de sobra la perspectiva. La pintura al óleo "Jardines termales" es un homenaje a la ciudad de Bad Mergentheim, que se ha convertido en el nuevo hogar de Viktoriya Schelhorn ... Sus encantadoras pinturas son obras de arte de alto nivel. ... ejercen tal atracción sobre el observador, que llega a apasionarse. Con su trabajo, no nos explica el mundo, sino que señala dónde encontrarlo".
Esto no es todo: deseamos que el calendario tenga una buena acogida en todo el mundo como embajador del Valle de Tauber y mantenga vivos los vínculos con la empresa y ciudad de LAUDA.
